家聲藝網

聲哥離開我們這幾天，除了難過之外，也有留意你fb的動態，擔心你的情緒是否承受得到。一直覺得聲哥與你的關係，已不是師生般簡單，每年聲哥生日，如非有演出，你必列席主家，親切有如子女，你的傷痛可想而知！這幾天你的fb似是停頓了，是不想情緒受困擾，或是人到傷心自無言？作為你的支持者，也不便多言，以免添煩添亂，今天見到了你的留言，畧為安心！總之作為一個專業演員，無論發生任何事，也祇能勇往直前，才不負師父寄望，更希望你以後多以頌先聲班牌演出，多排林派戲宝，免令林派戲宝失傳，以慰聲哥在天之靈！

我是戲癡，醉心演戲，隨了大戲，甚麼都不懂，像個傻佬。」1983年，林家聲與半途插班的汪明荃合演《天仙配》，到聲哥位於太子道的家做專訪，他是位謙謙君子、文質彬彬，就如戲台上瀟灑的書生，聲哥可以專心投入粵劇，賢能的林太紅豆子居功不少。

聲哥是有「萬能泰斗」之稱的薛覺先最後一位入室弟子，與白雪仙、羅艷卿等同門，盡得真傳，由他開山的粵劇超過40套，包括《無情寶劍有情天》、《周瑜》等，是梨園長壽班霸，堪稱一代宗師，在港英年代已獲英女皇頒授榮譽獎章，回歸後分別獲銅紫荊星章及銀紫荊星章，梨園地位得到一次又一次的認同，在外國會為此等級數的藝人設紀念館，將聲哥的唱腔和派別申請成為世界文化遺產，以添香港文化氣息，經常把國際標準掛在口邊的特首高官，在嘉許本土出色人士上，完全忘記國際標準。

後輩們不單要承傳林派藝術，更應對粵劇癡戀，將粵劇發揚光大。

名伶逝世，不但粵劇界失去一位宗師，本地藝術界亦失去一位成就卓越的表演藝術家，對粵劇藝術的傳承有一定的影響。港人在惋惜名伶離開之餘，也應支持粵劇，好讓這門傳統藝術得以流傳，發揚光大。

粵劇名伶林家聲（1933-2015）自小學習粵劇，是近代粵劇泰斗薛覺先的徒弟，他外形俊朗，動作靈巧，文武兼備，可謂是粵劇及粵語片時代的湯告魯斯（Tom Cruise）或基斯伊雲斯（Chris Evans）。林家聲創作逾40套粵劇，劇目包括《雷鳴金鼓戰笳聲》、《無情寶劍有情天》等，又拍過超過300部電影。他在粵劇界的成就令他三度（1981、2005及2011年）獲授勳銜，而2010年則獲演藝學院頒授榮譽博士銜，都是社會對他在粵劇努力和成就的嘉許。

評價一位藝術家，通常會以其藝術天份、其融會貫通和創新的能力，以及最重要的努力為準則。論天份，林家聲九歲已做武松一角，有「神童」之稱；論融會與創新，據名伶尹飛燕憶述，林家聲博採了中國各地戲曲，包括京劇、越劇及崑劇等的元素，融入自己的動作中，讓表演更臻完美；他曾透露拜師逾廿位，即使是踢槍耍錘等動作，都會博採諸家之長，做到最好；看《貝隆夫人》，他又會受啟發，在《西廂記》的劇目中，把東、西廂布景旋轉，避免落幕換景，影響演出節奏；連看芭蕾舞，他也會研究有何值得參考的地方。

戲行內外，林家聲的努力有目共睹，至於其藝術成就則可從他演《三氣周瑜》「蘆花蕩」時的動作及「歸天」的演繹可見。去年3月，在一頒獎禮上，他以逾80歲的高齡，先後演繹薛覺先名曲《胡不歸——慰妻》及自己的《三夕恩情廿載仇》，寶刀未老，即使受柏金遜病影響，仍運腔裕如，神完氣足，盡顯宗師風範。

有人說，中國戲劇之集大成者是京劇，而京劇之集大成者是梅蘭芳，他更被譽為京劇才藝雙絕，京劇也因他而得以昇華為藝術表演體系。其實，是京劇造就梅蘭芳，還是梅蘭芳造就京劇，不得而知，林家聲也一樣，表演藝術是因個別傑出藝人得以發揚光大，還是藝人因那藝術而成就、揚名，有待商榷，但人生百年，壽命畢竟有限，藝術家、演藝人總會老去而藝術若傳承得法，則可千秋萬世。

與其追懷個別藝術家的精湛造詣，不如寄望藝術會後繼有人，繼續發揚光大。以林家聲為例，他近年就參與了很多培育後進的傳承工作，粵劇需要有心人，還要社會支持這種傳統戲曲的表演形式，但北角新光戲院的情況，卻顯示出港人對本地粵劇支持的無心無力。大家先別批評政府，反而要問自己對粵劇支持有幾多，否則，長此下去，本地文化、藝術只會隨着個別殿堂人物的離開而逐漸變得單一、後繼無人。

關昭：藝壇典範永懷“聲哥”

　　聽到這個突然而來的消息，全港粵劇戲迷沒有不感到震驚的：“聲哥”雖然長期患有柏金遜症，但身體一向還是“硬淨”的，而且最近病況還有所好轉，頭和手不受控制的顫動減少了，怎麼，突然就一睡不起，事情怎會這樣突然的呢？

　　“聲哥”走了，戲迷不能不傷心、不能不難過，因為“全世界”就只有一個林家聲！他英俊的扮相、傳統的唱腔、優美剛勁的功架和做手，他的文武不擋、宜古宜今，還有他那一絲不苟、盡善盡美的藝術追求和風格，今後將會隨着他的離去而永成“廣陵絕唱”了。

　　可以説，林家聲的粵劇造詣和鑽研之深、涉獵之廣，眼前堪稱無與倫比，省港澳無人能及。當然，老一輩粵劇名伶，不論是已故或尚健在者，如已故的任姐、新馬、麥炳榮、紅線女……，以及尚健在的仙姐，無不都是獨當一面、在藝術上獨樹一幟的，但要説到演戲的認真以及在台上那種一分鐘也不會鬆懈的嚴謹，“聲哥”是全行知名，認了第二、沒人敢認第一的，他的認真，有時甚至已到了執着和痴迷的地步，連看的人也替他“辛苦”，很想勸他不要那麼賣力了……。

　　林家聲自小學藝，有幸得在薛覺先、唐雪卿身邊成長，在藝術上打下了非常牢固的基礎，加上天資聰穎、後天勤奮，遂成一代名伶、一派宗師。

　　“聲哥”生前，不僅專注粵劇，對京劇、崑曲也非常喜愛，他曾經為了學會京劇名角李少春在電影《野豬林》中的一場舞劍而專門北上問藝，在家也經常放映京劇錄像觀摩，在他的生活中，真的就只有“戲曲”兩個字。

　　今天，“聲哥”離開我們、離開他一輩子深愛和奉獻的舞台了，再多的讚頌之詞也難以概括他的藝術成就和追求。今天的年輕人，要學習“聲哥”，一要學他紮實的基本功、二要學他的勤奮和認真、三要學他對其他戲曲藝術的學習精神。舍此三途，不會再有第二個林家聲。

一代藝人無憾無痛地離開了塵世，離開了一直愛戴他、敬重他的好友戲迷們。

遙想當年，仍未足十歳的我，還趕得及看林家聲的戲。一九九三年在新光戲院演出的林家聲藝術滙演，一槌鑼鼓三十八場，票難求，有幸欣賞到《煙波江上西子情》。台上的范蠡西施演得纏綿，尾段五湖泛舟，二人身穿同款藍色戲服，雅淡得很，手持船槳，江上泛棹，看得我傻了眼。年紀雖小，倒也感受到粵劇藝術的威力。林家聲陳好逑載歌載舞，眼波流轉，舉手投足皆有法度，也出於自然，戲在身上，這就是藝術。多年後，雖有劇團演出同樣的劇目，卻演不出同樣的味道來。的確，後無來者。

加入香港電台工作，讓我有緣認識聲哥，彼此接觸機會多了，也有幸參與編訂他的藝術叢書工作。那時，很多新秀、老倌都去拜訪聲哥，請他指正一二，以提升自己的演出水平。與此同時，聲哥一面帶領編輯委員會進行資料整理的工作，同時指導新秀演出，樂此不疲，儘管身有病患，但無損對粵劇的熱誠及投入。

我非伶人，聲哥也樂意指導，這真出乎我意料之外。作為戲迷，倒想重溫他舞台上的精彩演出，我提出看戲的請求。《周瑜》、《情醉王大儒》、《喜得銀河抱月歸》等，一套套都是精品，內裡包含的，是頌新聲劇團的團隊精神，是聲哥逑姐的心血結晶。

《煙波江上西子情》是我的最愛，也是舊夢。聲哥替我來一個重溫舊夢，在旁為我解釋每個身段含意、情緒表達、聲腔掌控。我不演戲，但卻因此而增加了對粵劇的認知，亦知道藝術之博、精、深、新。

他問我：「你有看過多情君瑞俏紅娘嗎？」二話不説，又拿出影碟。張生的風流俊逸、紅娘的機靈秀氣，一一重現眼前。在我看得入神時，他會在我不知不覺間親自遞上飲品；儘管身體偶不受控，但依舊站起來，為我示範「園林寂靜花如海」的身段。明知我並非演員，但卻如許照顧，是因為他對粵劇的鍾愛，那種一生一世的鍾愛。這就是我所認識的林家聲。

「雲中一野鶴，天上往來飛」，來自《冷暖人情味》一曲，也是聲哥喜愛的曲目之一。離開，縱然讓親人好友戲迷萬般不捨，但想到他現在已能擺脫世俗雜事，更留下藝術傳於後世，天上往來飛，卻是自由自在，享有真正安息。

林家聲博士逝世了！真是難以想像，因為不過幾天前，我還和他一起在尖沙嘴共進宵夜，席間他還款款而談，論述演出《多情君瑞俏紅娘》六柱演員的表現。雖然林博士患有腦退化症，但他除了因病情影響，身體有不能控制的輕微活動外，思路清晰，令人覺得他還是一位身體不錯的老人家。

筆者和他能結緣，緣於《多情君瑞俏紅娘》一劇。因為多年前我得到師長的介紹，說《多情君瑞俏紅娘》是林博士少有演出的內地編劇劇本；及後，筆者在電視重播上看到《多情君瑞俏紅娘》中《送別》一場的慈善籌款演出，因而建議八和粵劇學院作為二○○四年的實習演出劇目，又因為原著《送別》一場只是一首惜別曲，不足五分鐘的演出，便狗尾續貂，把此一折子戲，增添曲白，成為一個長約二十餘分鐘的折子戲；更因此重新編寫《西廂記》的粵劇全劇劇本。

《多情君瑞俏紅娘》成了筆者的夢魘。因此去年建議梁兆明和王超群兩位粵劇紅伶演出，並鋪排出今年七月「林家聲博士六十至八十年代作品展演」這一個粵劇系列演出節目，更有幸由伍永熙先生代表，邀請林博士擔任義務藝術指導，教導六柱演員的演出要點。

梁兆明雖然是林博士的徒孫，但這是他第一次在林博士之前耳提面命，學習一個完整劇目的演出。梁兆明和王超群，都在是次演出中，得到林博士的讚譽和肯定，說他們演出了神髓；他也讚譽飾演崔相國夫人的溫玉瑜，演來不慍不火，恰到好處。

席間，林家聲博士談笑自若，似乎他甚樂於教導新人。因為在兆群英劇團演出此劇之前半年，他亦曾教授新秀演員任丹楓和紫令秋演出同一劇目；顯然林博士於教導後輩是樂此不疲，也只要有人願意學，他便用心教。不過，任丹楓和紫令秋兩位新秀演員，因為資金不足，便不能像兆群英粵劇團一樣，重新製作《多情君瑞俏紅娘》一劇中的主要道具「活動牆」；事實上，筆者在籌備是劇演出，堅持資金的投入，才能製作這一個巨型的道具。

筆者的堅持，是因為深感到「活動牆」的作用，是能夠令到演出舞台的表現空間不斷轉變，從而令到兩個戲劇場景不斷轉換，就像把一個吹氣的氣球扭成兩邊，卻又讓兩邊忽大忽小，一邊大時另一邊小，配合張君瑞等待紅娘遞柬時中心栗六的心情，令到整個表演活潑起來，加強了劇場氣氛。

從劇本而論，《多情君瑞俏紅娘》只是一個中規中矩的劇本，也因為是內地編劇的作品，和香港的演出方式有一定的距離；例如有一場戲主角張君瑞上場，竟然全無曲白，算是沒有出場，但林家聲博士卻安排了一段古老牌子音樂，從而烘托了主角的出場，於無聲處，卻有聲有色。誠然「活動牆」的概念，亦出自於林家聲博士擔任此劇首演的主角兼導演的手筆，也由此看到他作為藝術大師所展現的藝術理念，確有過人之處。

林家聲博士往矣！但願他存續粵劇的理想能薪火相傳下去，也願粵劇藝術能發展得更有聲色，告慰林博士。

（作者是資深粵劇編劇及藝術行政人員，曾任八和粵劇學院統籌、香港藝術發展局戲曲顧問。）

亞洲電視原是保存聲哥最多戲寶的，包括他九十集三十分鐘，在林家聲慈善基金執行董事周振基博士督導下，千錘百鍊，重新剪輯的《林家聲戲寶承傳系列》，現晨早及黄昏仍在亞洲台及歲月留聲頻道播出。可惜，原本一系列他有份主演的粤語長片已轉售予TVB了;幸虧我們還有黎燕珊及高志森分别與他做的個人專訪。

看著一顆顆粤劇或粤語片電影明星的隕落，作為全球首家華語電視台豈能坐而不理，我們一定要保存這些文化演藝寶藏，這都是香港的驕傲。

今天剛好是七夕，我們永遠愛慕，永遠懷念的林家聲博士將在另一永恒世界，我們雖不能再與聲哥鵲橋相會，但他卻可與紅荳子在鵲橋重逢了！

我們的張無忌，我們的林冲，我們的梁山伯，我們的陸文龍，我們的周瑜，我們的翩翩公子聲哥，將永遠在我心中……

《天荒地老情不滅，相逢唯待夢魂中!》

《遁世仙鄉住，寄跡煙水間，朝歡暮樂，忘盡世間煩！》

澳門日報 2015.8.22

作者: 高梁

聲哥留下粵劇秘笈

“情惆悵，意悽凉，枕冷鴛鴦憐綿帳，巫雲鎖斷，翡翠衾寒……妻啊。”電視播映“一代宗師”林家聲出殯。筆者腦際響起《胡不歸之慰妻》，時逢七夕情人節，幻想聲哥魂魄信步“鵲橋”，急赴蓬萊，與“阿豆”、“阿添”樂聚天倫了。林家聲八十二歲，弘揚粵劇藝術，鞠躬盡瘁，死而後已！

“老爺”他魂歸妻兒，藝留鄉土。戲迷們慰相思，彈指一瞬，聲哥音容即現眼前。各位戲迷，節哀順變，願君安康，免聲哥長掛念。

“胡呀胡不歸，胡呀胡不歸，杜鵑啼，聲聲泣血桃花底，太慘悽……嗚嗚啼。”林家聲化作一縷青煙，直飄霄漢，骨灰運加國與妻合龕。戲迷隔洋拜祭，若播《胡不歸之哭墳》合什：“聲哥尙饗”，寓娛樂於哀思。

遥祭林家聲，一再凝迴《胡不歸》。此乃粵劇壓軸瑰寶，文武生之考牌作品，檢定“薛腔”的唯一標準，太深入民間了，一聽便知龍與鳳。靈堂顯赫四大字：一代宗師！又要請教高明：粵劇，多少年為一代？世界大勢“五十年河東，五十年河西”，社會關係“十年人事幾翻新”，影視“三年人事幾翻新”……粵劇以“薛派”為尊，林家聲是最後一個“入室弟子”，與白雪仙亦“薛派嫡傳”。一代宗師應是薛覺先。也許三十年為一代，這些年的香港粵劇，以林家聲領風騷。“金”一般事實，林家聲逢演必爆，退出舞台時本演三十場，後加至四十五場，都爆瀉！巡迴美加也爆。他病後每次演出，座無虛席，譽為香港粵劇“中流砥柱”，誰曰不宜？青出於藍，猶勝“五哥”者，林家聲、白雪仙、羅家寶。新馬仔創造新馬腔流派，仍自稱“薛派傳人”，初起藝名“新薛覺先”，發現別人先用了，改用“新馬師曾”。

不論甚麼派，能“場場滿座”，就是最堅流派。宗師！“視聽之娛”這麼簡單麼？筆者遊少林寺時，請教一住持高手與宗師的分別；高手，當然好打得。宗師，必須著書立說，用哲學解釋武功，不但知其然，還須知其所以然。粵語片見縮骨教頭留有一手，“寧教十招，不與一言。”宗師定義，須著書立說，解釋箇中“所以然”。聲哥留下的，除了聲色藝，還有至珍至寶的粵劇心得，即秘笈。

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