他一生所追求的，並不是要多些名和利，
而是一個安定溫暖的家，一個能與他共同探求藝術的伴侶
(一)情種相思紅荳
（１）
「大登科金榜題名，小登科洞房花燭。」一九六二年，可說是林家聲人生中另一個重要的轉捩點。因為他不單組成了「慶新聲劇團」，還組織了小家庭。
自六零年開始，林家聲走紅電影圈、粵劇界，每年拍片超過四十部，無論是「家寶」或「聲寶」，賣座鼎盛，大受觀眾歡迎。他年青英俊，斯文純品，是父母眼中的理想女婿，是女孩子心目中的白馬王子，無論圈內圈外，圍繞在他身邊的緋聞，此起彼落。
「窈宨淑女，君子好逑」，凡與他合演情侶的女明星，名字都差不多與他扯上關係，製片家們當然樂意推波助瀾，以坐收宣傳之效。於是，每人心中都替他分別選定了未來妻子，總之「郎才女貌，佳偶天成」就是了。
一九六二年，林家聲的電影事業如日中天，整個娛樂圈差不多都是林家聲天下，全港四條粵語片院線，他主演的電影《魔鏡神珠》、《黛玉葬花》、《哪吒出世》就無可避免地要同期上演，獨佔了三條。雖然他一向不「埋堆」、不賣賬，但當時的「全港十大明星選舉」，都不得不預他一份。獎項榮譽，叫好叫座，他的電影事業正開始踏入高峰期。
當此名和利如潮般湧至時，林家聲突然對外宣佈要結婚了，對象還是個不為人注意的戲行小花旦──小家碧玉的紅荳子姑娘。消息傳出後，震動了整個娛樂圈，各人詑異之餘，除了一致不看好這段婚姻外，還各自編撰了很多古怪的「迫婚」理由，總之就謠言繽紛飛，滿城皆風雨。
其實，一切都是有跡可尋，祗是大家都疏忽了。
（２）
紅荳子，原名魏筱靈，是紅線女的徒弟，藝名則由馬師曾代擬，就讀於聖保祿小學及九龍總商會學校，是名校番書女，自小跟外婆居住，由姨母介紹，認識了紅線女，糊裏糊塗地就入了戲行。
早在第一屆「真善美劇團」，林家聲就已經與紅荳子同台演出，不過那時各自都不留印象。
一九五四年，香港有大批演藝紅人回歸祖國，紅荳子也隨師父紅線女返穗，一邊演戲，一邊學藝。由於不習慣廣州的生活，於是隻身回港，轉跟袁小田習北派。每天就與林家聲等師兄弟們在普慶戲院同台練功，雖然天天相對，卻仍未能擦出火花。
大抵緣份天定，他倆的愛情種子，萌芽不在舞台，卻在林家大廳。
五五年，普慶戲院須要拆卸重建，一向寄存在後台供奉的「華光祖師」也被迫搬出街外，無處棲身。林伯見此，就借出位於彌敦道的林家大廳作為八和會館的臨時會址，而一向在戲院內練功的袁小田，亦帶同徒弟們一併轉往。於是一時之間，戲行中人、藝壇新秀全都在林家團團轉，而紅荳子便順理成章地成為林家常客。
那時，林家聲很想知道在廣州學藝及練功的情形，於是就時常逗紅荳子傾談，大家接觸多了，認識深了，他就發覺到這小妮子原來是很有見地的，分析能力又強，而且心細如塵，精明能幹，最重要的還是大家對藝術都有著共同的見解及取向，於是在不知不覺間，愛情的苗兒就慢慢開花結果了。
（３）
「我與他結婚時，他什麼也沒有，就祗得『林家聲』三個字。」
他們相識在五十年代後期。那時林家聲初當小生，人工不多，一套珠片戲服，衫、鞋、盔，價值不菲，有時還為了希望多得別人對自己演出的意見，需要送票請人看戲，這時他的經濟環境是不大好的。至後來，接拍的電影多了，才慢慢多了點「名」，添了點「利」。
在這段漫長艱辛的掙扎路途上，紅荳子就一直在他身邊給予支持及鼓勵，例如在藝術上的欠缺？從那處開始學習？應如何練好、怎樣學好等等?
她都能提供意見。後台或片場內，亦常見紅荳子照顧身旁，起居飲食，無微不至。那時，姑娘樸素，別人祗道是身邊的工人，誰知點點心意，靈犀互通，毋須言傳，他倆已在默默地計劃、籌備及組織新家庭了。
婚前的一年，紅荳子已為他安排了按步就班的工作程序，這些包括了清還所有片債及台期、置業安居及組織新劇團。
至此，萬事俱備，就祗待父親林伯點頭。
（二）衝破漫天風雨
（１）
六十年代，是一個偶像崇拜年代，電影能否賣座，絕大部份是取決於明星的魅力。林家聲憑著漂亮俊俏形象，走紅於演藝界，「聲迷」差不多全是處於幻想年齡的少女，她們又怎會容許自己的夢中情人結婚。
觀眾是善變的，娛樂圈就是這麼一個既現實又殘酷的圈子，這條是不變的「遊戲規則」，每一個「圈中人」都清楚明白，林伯又豈會不知？
身為父親，眼見兒子掙札了這麼多年，現在才稍見成就，卻在這個絕對不適合結婚的時候，作此自毀前途的決定。「愛之深，責之切」，他又怎能不竭力反對，用盡一切方法阻止？老人家又如何能理解到兒子的抱負自有其更高境界？
林家聲一生所追求的，並不是要多些名和利，而是一個安定溫暖的家，一個能與他共同探求藝術的伴侶。先安家，後立業，若不能娶得心愛賢慧妻子，又如何能安心、專心地向事業衝剌?
他認為一個藝人如果單憑外表來吸引觀眾，祗能曇花一現，新鮮感會隨歲月消失，但藝術境界卻可以無窮無盡，與時並進，藝人祗有以演技及藝術來作實力，才能留得住觀眾。就憑著這一點理論，林家聲對這段婚姻，義無反顧，極力爭取。可惜最終都不為父諒，婚期一拖再拖，最後祗好決定在六二年八月初四日旅行日本結婚。
（２）
結婚前夕，正值香港最大颱風「溫黛」襲港，儘管漫天風雨，陰霾未散，婚禮的哄動情形，仍是一時無倆。差不多全港的大小報章，都以第一版位刊登整個婚禮過程，圖文並茂，亦有英文西報以頭條新聞發稿，「明燈」「銀燈」等專門報導娛樂新聞的報章，更一連幾日以專輯報導，天天跟進，「娛樂周刊」亦罕有地以彩頁來登載他倆的結婚圖片。
外面反應熱哄哄，主人家卻希望一切從簡。婚禮採中西合璧，新娘子穿傳統褂裙，新郎哥登門接新娘，斟茶收
「利是」，中式禮儀做到足。把新娘子接到酒店後，沒有大排筵席，但有五層高結婚蛋糕奉客，嘉賓、記者熱鬧一堂，談笑風生，無拘無束，自由自在。
婚禮完成後，林家聲就履行對妻子的承諾，雙雙攜手乘搭總統郵輪赴日本去，享受整整一個月的二人世界。
偷來的時間，爭來的婚姻，能夠拋開所有俗務，共享甜蜜假期，此時此刻更覺難能可貴。
（３）
婚後第二年，家中添了兒子潤笙，再過兩年，第二個兒子潤添出世。一個美滿幸福的家庭，一個持家有道的妻子，終於令林伯回心轉意，接受了這個媳婦，自認當年眼拙。
「結婚之後，他老人家對我倆都好好，我們用行動來表示一切。」時間是最好的明證。
紅荳子是戲行出身，對林家聲的工作十分清楚，並熟識娛樂圈中複雜環境，人心險詐。性格外剛內柔的她，敢做敢言，很多時為著維護丈夫，不惜據理力爭。
她全心全意地成就丈夫的事業，無論班事、錢事、人事、家事全部一身兼顧，令林家聲可以無後顧地專注於舞台藝術。
「想起婚後，她為我生兒育女，在家掛我，在外陪我，工作又掛兒子；拖著大肚子，還跪在地上幫我劃戲服圖花。每日煮補品、燕窩給我吃。
此外，每日提醒我練功，見我受委屈、不開心，寧願把一切閒言指責全都頂下來。每次演出回家，她總會較好水讓我沖涼，一碗熱騰騰的雞絲麵便會放在桌上。
她讓我吃最好的，自己卻連工人也不肯請一個，裡裡外外一把手。她帶給我的一切，我無話可說。」
（三）勇踏荊棘藝途
（１）
蜜月歸來，林家聲就全身投入演出工作。
班政家何少保眼見林家聲有能力、有票房可以擔起一個班，於是就為他組成了「慶新聲劇團」，正印花旦是初「上位」的陳好逑。編劇徐子郎依照林家聲的獨特氣質，編了《雷鳴金鼓戰笳聲》，為林家聲的藝術人生展開了重要的新一頁。
「對我來說當然是一個挑戰，但我頗具信心，我在一九四九年開始在拍電影之餘，就不斷地學習和練功，我所積聚一切，相信可以足夠應付，當時對自己不是要求，而是體會，當我得到更多體會時，要想辦法把我的體會表達出來，這些包括介口的通順與否，說話輕重及動作安排。」
婚後旳林家聲，並未如一般人所料流失觀眾，相反來說，他的演藝事業更放異彩。蜜月期間，他主演的《一曲琵琶動漢皇》，瞬即成為當年十大賣座電影之首，而六三年的《南龍北鳳》亦造成當年武俠片的最高賣座記錄。
電影一套一套的拍，「慶新聲」一屆一屆的演，全都是票房保證，似乎林家聲的觀眾已衝破了崇拜偶像的關口，開始重視他的演技及成績。
六十年代中，粵劇已經十分式微，戲曲片亦隨著沒落，當時電影的主流是武俠片。林家聲身手敏捷，並不屬於花拳繡腿之流，他所學的武功十分全面，根底又好，既識耍北派，又懂國術，各種兵器，拳腳腰腿功夫，跳紮技術，無一不學，無一不精，正好迎合當時製片家的需要：《武林聖火令》、《倚天屠龍記》、《鐵雁雙翎》、《仙鶴神針》等武俠名著中的主角，都被他一一演活。「林家聲」三個字成為票房保証，不過，亦正因為這三個字有利用價值，當年就發生了一段「十大導演杯葛林家聲」事件。
（２）
六三年，林家聲拍了一套武俠電影《奪魂旗》，劇本送來時與原著差不多，但電影拍竣後，就發覺共拍了上下集的菲林，被刪剪成二小時不夠。
原來導演借林家聲之名，希望捧紅另一演員，臨時修改了劇本，加插了其他戲場，於是主角遂成配角，辛辛苦苦拍成的拷貝，不見天日，不單欺騙演員，還欺騙了觀眾。本來戲份多少並不重要，但受騙的感覺絕不好受，為免再重蹈覆轍，此後他就婉拒接拍由馮志剛執導的電影。
當時娛樂圈流行「埋堆」，十位香港最紅的導演為了表示團結，組成了「十大導演」。林家聲拒拍「十大導演」的電影，就等於與全香港的大導演作對。而被他拒拍的電影出品公司老板是兼營戲院的，擁有全港四大院線的其中一條，他們有自己的一夥人，若不就範，就威脅聯合十大導演杯葛聘請林家聲拍片，而他們控制的院線亦不會上映有林家聲演出的電影。那時在事情未得解決之前，影響所及，其他製片公司也暫時不敢聘請他拍戲。
但林家聲認為演員有權揀選什麼電影來接拍，一切的爭論既然是依循著合理合法途徑，自然就無所謂認錯或道歉，他祗是泰然處之。
然後，有人出面斡旋：「就拍了這套電影吧！保証可以大事化為無。」
然後，又有人向他提議：「參加我們的『工會』吧！我們替你擺平。」
但林家聲婉拒了別人的好意，祗靜靜地表示：「算了吧！清茶淡飯不也一樣過活，我不強求。」
林家聲一直都沒有為這夥人拍片，而事實上亦不是全部「十大導演」都支持杯葛行動，例如導演黃鶴聲就仍與他保持著緊密的合作。
林家聲本人則仍祗抱著一貫的工作態度，不斷吸收新事物來充實自已，與時並進，更沒有放棄他的做人宗旨，依舊是不賣賬，不「埋堆」，影樓茶市，永遠見不到他的蹤影。有人聘請時，他就努力去做，認真的交足功課。
無論文場武打，林家聲都能抖擻精神，就算在片場內從睡夢中被喚醒「開鏡」，也不會把角色性格混淆，是一個盡力而認真的專業演員。如遇有武打場面，他例必主動要求與武師及合作的演員，如師傅袁小田、劉家良及石堅等，先行度招，如此在拍攝時就順利靈巧得多。同業們發覺預先設計了武打招式，拍出來的效果更為理想，於是互相倣效，電影就有了「武術指導」的職位。
（３）
林家聲雖然拍片忙，班期密，但仍不忘為粵劇創作新戲。在「慶新聲」三年，他演了八屆，開了七套新劇，其中包括了家傳戶曉的「林派」戲寶《雷鳴金鼓戰笳聲》、《無情寶劍有情天》及後來改名為《喜得銀河抱月歸》的《眾仙同賀慶新聲》等，創作力都可謂驕人。
班主何少保是生意人，攪班只為賺錢，在處理班務上，手法難免過於商業化，這與林家聲那種在演出上追求完美的藝術家心態，背道而馳。所以在六五年新春，林家聲演罷《雙雄三奪鳳凰蕭》後，就離開了「慶新聲」。
直至一九六六年一月，一個真正可以讓林家聲完全伸展抱負的「頌新聲劇團」，才宣告正式成立。